Deček, ki ga je ugriznil kuščar

Deček, ki ga je ugriznil kuščar
Deček, ki ga je ugriznil kuščar
Umetnik	Caravaggio
Leto	1593–1594
Tehnika	Olje na platnu
Mere	66 cm × 49.5 cm
Kraj	National Gallery, London

Deček, ki ga je ugriznil kuščar
Deček, ki ga je ugriznil kuščar
Umetnik	Caravaggio
Leto	1594–1596
Tehnika	Olje na platnu
Mere	65 cm × 52 cm
Kraj	Fondazione Roberto Longhi, Firence

Deček, ki ga je ugriznil kuščar (italijansko: Ragazzo morso da un ramarro), je slika italijanskega baročnega slikarja Caravaggia. Obstaja v dveh različicah, obe naj bi bili Caravaggiovi deli, ena v Fondazione Roberto Longhi v Firencah, druga v Narodni galeriji v Londonu.

Datacija uredi

Obe različici naj bi nastali v obdobja 1594-1596. Po besedah umetnostnega zgodovinarja Roberta Longhija se zdi zadnji konec tega obdobja bolj verjeten kot čas nastanka, saj imata sliki vse znake zgodnjih del, naslikanih v hiši Caravaggiovega prefinjenega pokrovitelja kardinala Francesca Del Monteja in ker Caravaggio ni prišel v kardinalovo palačo Madama do leta 1595.^[1]

Identiteta modela uredi

Kot pri vseh zgodnjih delih Caravaggia tudi tu ostaja veliko odprtih vprašanj, tudi o identiteti modela se je precej razpravljalo.

Ena od teorij je, da je bil model Mario Minniti, Caravaggiov spremljevalec in model za številne druge slike iz tega obdobja; razkošni, kodrasti temni lasje in stisnjene ustnice izgledajo podobno, toda na drugih slikah, kot sta Deček s košaro sadja in Vedeževalka, je Mario manj ženstven.

Michael Fried je namesto tega predlagal, da je slika prikrit Caravaggiov avtoportret. Fried trdi, da so roke - ena iztegnjena, druga dvignjena - v podobnem položaju kot slikar, ki med slikanjem drži paleto.^[2]

Simbolizem uredi

Po besedah Leonarda J. Slatkesa simbolika slike verjetno izhaja iz teme Apolona Sauroktonosa, v kateri strupeni močerad zmaguje nad bogom, medtem ko razporeditev različnih sadežev nakazuje Štiri temperamente, pri čemer je močerad (kuščar) simbol ognja v času Caravaggia. Močerad je imel tudi falične konotacije, slikarja pa bi ga lahko navdihnil Martialov epigram: »Ad te reptani, puer insidiose, lacertae Parce: cupit digitis illa perire tuis. (Prizanesi temu kuščarju, ki se plazi se proti tebi, izdajalski deček / umreti hoče med tvojimi prsti).^[3]^[4]

Slog uredi

Prizadeta poza je bila morda neizogibni rezultat eksperimenta, za katerega se zdi, da se ga je tukaj Caravaggio lotil: opazovanja in beleženja hudih čustev - presenečenja in strahu - v situaciji, ko je bilo resnično presenečenje nemogoče in kjer je bilo treba držati pozo precej časa. Kritiki Caravaggiovega vztrajanja pri slikanju le iz življenja bodo kasneje opozorili na to omejitev njegove metode: podredil se je čudovito realističnim (če teatralnim) statičnim kompozicijam, ne pa tudi prizorom, ki vključujejo gibanje in nasilje. Šele v poznem obdobju, ko se zdi, da je delal bolj iz domišljije, bo Caravaggio lahko popolnoma rešil to težavo. Kljub temu je Deček, ki ga je ugriznil kuščar, pomembno delo v umetnikovem zgodnjem opusu ravno zato, ker prikazuje izhod iz brezzračne tišine zelo zgodnjih del, kot sta Deček, ki lupi sadež in Bolan Bakh in celo implicitno nasilje, vendar dejansko statiranje delu, kot so Kvartopirci.

Vir uredi

Sofonisba Anguissola, Dečka uščipne rak (ok. 1554)

Kot je prvi predlagal Roberto Longhi, je na Caravaggia verjetno vplivala slavna risba Dečka, ki ga je uščipnil rak, renesančne slikarke Sofonisbe Anguissole.^[5]

Sklici uredi

↑ Roberto Longhi (1998), Caravaggio. Ediz. inglese, ISBN 88-09-21445-5
↑ Michael Fried, The Moment of Caravaggio (Princeton University Press, 2010), ch. 1.
↑ Leonard J.Slatkes "Caravagio's Boy Bitten by a Lizard", in Print Review #5, Pratt Graphics Center 1976
↑ 'FOULMOUTHED SHEPHERDS: SEXUAL OVERTONES AS A SIGN OF URBANITAS IN VIRGIL’S BUCOLICA 2 AND 3', by Stefan van den Broeck
↑ Garrard, Mary D. (Autumn 1994). »Here's Looking at Me: Sofonisba Anguissola and the Problem of the Woman Artist« (PDF). Renaissance Quarterly. 47 (3): 556–622. doi:10.2307/2863021. Za moškega je neprimerno stališče, da je Caravaggio, ko si je izposodil motiv, skrbel za dostojanstvo z erotizacijo. Kot je prvič opazil Roberto Longhi, je Caravaggio verjetno od Anguissole odvzel motiv grizenja prstov v svojem "Fant, ki ga je ugriznil kuščar"; točka je ponovljena v novejši literaturi (npr. vnos v katalog Mine Gregori v The Age of Caravaggio).^{[mrtva povezava]}^{[mrtva povezava]}

Zunanje povezave uredi

National gallery

[1] Roberto Longhi (1998), Caravaggio. Ediz. inglese, ISBN 88-09-21445-5

[2] Michael Fried, The Moment of Caravaggio (Princeton University Press, 2010), ch. 1.

[3] Leonard J.Slatkes "Caravagio's Boy Bitten by a Lizard", in Print Review #5, Pratt Graphics Center 1976

[4] 'FOULMOUTHED SHEPHERDS: SEXUAL OVERTONES AS A SIGN OF URBANITAS IN VIRGIL’S BUCOLICA 2 AND 3', by Stefan van den Broeck

[sofonisba-5] Garrard, Mary D. (Autumn 1994). »Here's Looking at Me: Sofonisba Anguissola and the Problem of the Woman Artist« (PDF). Renaissance Quarterly. 47 (3): 556–622. doi:10.2307/2863021. Za moškega je neprimerno stališče, da je Caravaggio, ko si je izposodil motiv, skrbel za dostojanstvo z erotizacijo. Kot je prvič opazil Roberto Longhi, je Caravaggio verjetno od Anguissole odvzel motiv grizenja prstov v svojem "Fant, ki ga je ugriznil kuščar"; točka je ponovljena v novejši literaturi (npr. vnos v katalog Mine Gregori v The Age of Caravaggio).^{[mrtva povezava]}^{[mrtva povezava]}

[1]

[2]

[3]

[4]

[5]