Katja Loher je švicarska vizualna umetnica, znana po svojih video skulpturah in instalacijah. Njena dela so kombinacija organskih, planetarnih in gibljivih koreografskih elementov, posnetih iz panoramske ali ptičje perspektive. Po mnenju kritikov, njena dela vzbujajo alternativne dimenzije, kjer se preteklost, sedanjost in prihodnost v neki točki združijo.[2][3] Njena dela so bila prikazana v umetniških muzejih v mnogih državah, vključno z Italijo,[4] Rusijo,[5] Kitajsko,[6][7] in ZDA.[8][9][10][11] Njena umetnost je zastopana tudi v stalnih zbirkah ustanov, kot so Swissgrid AG,[12] Perth Concert Hall Museum (Škotska),[13] in New Britain Museum of American Art. [14] Loher se je rodila v Zürichu, leta 1979.

Katja Loher
Portret
Rojstvo1979[1]
Zürich
Državljanstvo Švica
Poklictelevizijska producentka, video umetnica

Izobraževanje uredi

Loher je obiskovala École Supérieure des Beaux-Arts v Ženevi (2000–2001),[15] in Univerzo za umetnost v Baslu, (2001–2004),[16] kjer je leta 2005 diplomirala.

Kariera uredi

Leto po zaključku študija je sodelovala v skupinski razstavi na prvem moskovskem bienalu sodobne umetnosti (2005). Pet let kasneje je svoja umetniška dela razstavljala v galerijah v Rimu,[4] Zürichu,[17] Neaplju,[18] Tel Avivu,[19] in Sao Paulu.[20] Prvo samostojno razstavo je Loher premierno predstavila leta 2013 v New Yorku, v galeriji C24,[21] kjer se je samostojno predstavljala tudi v letih 2014,[22] 2016[23] in 2018. [24] Med letoma 2013 in 2020 je Locher samostojno razstavljala v galeriji Anya Tish v Houstonu v Teksasu,[25][26][27][28] in v galeriji Andres Thalmann v Zürichu (Švica) med letoma 2013 in 2018.[29][30][31]

Muzeji, v katerih so bila razstavljena Loherjeva umetniška dela, vključujejo: Kunsthalle Palazzo (Basel, 2007),[32] MAXXI muzej (Rim 2010),[4] Hiša umetnosti Uri (2013),[33] Figge Art muzej (Davenport, IA, ZDA , 2014)[8] Muzej Telfair (Savannah, GA, ZDA, 2015),[9] Državni muzej Ermitáž (Sankt Peterburg, Rusija 2005),[5] Today Art muzej (Peking, Kitajska 2016),[6] Muzej Bruce (Greenwich, CT, ZDA, 2017), [10] Long muzej (Šanghaj, Kitajska 2014), [7] San Jose muzej umetnosti (San Jose, CA, ZDA, 2014),[11] in Muzej ameriške umetnosti New Britain (Nova Britanija, CT, ZDA, 2015). [14]

Loher's audiovisual installations have been also displayed in many open air sites and festivals around the world, among them the Dublin Fringe Festival in 2006,[34] SURGE for 798 Festival umetnosti 2007 v Pekingu, [35]Praški festival sodobne umetnosti leta 2010, [36] festival bronarske glasbene akademije Next Wave leta 2014,[37] festival PULSE (Savannah, GA) leta 2015,[38] indijski umetniški sejem (švicarsko veleposlaništvo, New Delhi, 2018), [39] in festival Nou Le Morne (Mauritius (2019).[40]

Med nagradami je Loher leta 2004 od TV produkcijskega centra Zürich prejela nagrado CreaTVty za nove medije; [41] leta 2008 ji je Kulturno društvo Schaffhausen podelilo šestmesečno bivanje v umetniški rezidenci v Berlinu,[42] 2010 je v Baslu prejela drugo nagrado Art Credit.[43]

Loherjev opus je bil ocenjen v umetniških virih[44][45] in časopisih[46][47][48] zajet pa je v seriji knjig, ki jo je objavila Galerija Andres Thalmann.[49]

Delo uredi

 
Beebubble, glass artwork by Katja Loher

Umetniške instalacije umetnice Loher v zadnjih letih:

  • 2010 Bubbles – delo premierno uprizorjeno v galeriji Andres Thalmann v Zürichu. Instalacija je zasnovana v steklu, ki ima obliko mehurčka. 3D video projekcije, prikazujejo svetleče oblečene miniaturne plesalce, posnete v ptičji perspektivi. Poseben učinek dodajo kalejdoskopski vzorci, v spremljavi poezije čilskega pesnika Pabla Nerude.[50]
  • 2012 Timebubble – delo premierno predstavljeno v New Yorku, v sodelovanju z ameriškim skladateljem in pianistom Philipom Glassom, kot gospodarjem časa. Dualna zgodba te video-skulpture prikazuje plesalce, ki posnemajo mehanizirane gibe različnih sestavnih delov ure, ki kot odseki orkestra sledijo navodilom skladatelja. Drugi del zgodbe se dogaja v labirintu, ki ga naseljujejo bitja, katerih gibanja ustvarjajo pozitiven in negativen prostor.[51]
  • 2014 Bang Bang – delo prikazano v galeriji C24, Chelsea. Instalacija je sestavljena iz koreografskih video projekcij plesalcev. Kostumografija je slogu Busbyja Berkeleyja. Pogled iz ptičje perspektive in poigravanje šaljivih in abstraktnih eksistencialnih vprašanj.[52]
  • 2014 Videoplanet-Orchestra – delo prikazano v umetnostnem muzeju Figge in galeriji C24. Video projekcije uprizoritvene umetnosti, plesa na viseče krogle. Instalacija je glasbeno podprta. Tema so vprašanja o obstoječih elementih, ravnovesju med ljudmi, naravo in tehnologijo.[53][54]
 
Videoplanets by Kaja Loher
  • 2015 Beeplanet – delo prikazano v Jepsonovem centru za umetnost (Savannah, GA). Tema je prikaz  pihanja steklenih krogel ki delijejo kot zasloni za ogled okoljsko ozaveščenih videoposnetkov.[38]
  • 2016 Vuela Vuela – delo prikazano v galeriji C24, Chelsea. Za steklenimi mehurji se odvija zgodba pragozdov innjegovih nadrealističnih bitij (koreografsko delo), ki raziskujejo štiri elemente narave. Pri tem se sklicujejo na zdravilca, njegovo zdravilo in njegove rastline.[55]
  • 2018 Where Does The Rainbow End? – Delo je stalna razstava v prostorih Swissgrida (Aarau). 7-delna video linija, kjer se mravlje (koreografsko delo) premikajo vzdolž naravnih elementov (voda, zemlja, zrak in ogenj) in nato naprej v "sanje". Gledalca vabijo k filozofskim vprašanjem, katera so kot nasprotje tehnično zapletenega delovnega okolja.[56]
  • 2019 Seeds of Life – Delo proizvedeno v sodelovanju z The House Collective in predstavljeno na lokacijah v Hongkongu, Chengduju, Pekingu in Šanghaju (Kitajska), kjer se je umetnica Loher pridružila feng shui oblikovalcu Thierryju Chowu, modnim oblikovalcem Dirty Pineapple, kitajskemu slikarju s črnilom Wu Haoju in lokalnem timu za večje video produkcije, specializiranem v raziskovanju petih tradicionalnih kitajskih elementov narave (les, ogenj, zemlja, kovina in voda). Integracija avdiovizualnega sveta in lokalne tradicije. V kalejdoskopu se združijejo preteklost, sedanjost in prihodnost v nasprotju s tradicionalnim arhitekturnim okoljem.[3][57]
  • 2020 What happens to the swallows that are late for spring? – Delo je prikazano v galeriji Anya Tish. Zgodba prikazuje zapletene podobe, projicirane na velike plavajoče krogle in steklene mehurčke, vdelane v ptičja gnezda. Kaže se vesolje eksotičnih planetov, kjer se bitja, pokrajine in teksture uskladijo.  Delo poraja vprašanja o vlogi posameznika v brezmejnem vesolju.[28]

Sklici uredi

  1. http://www.sikart.ch/KuenstlerInnen.aspx?id=11732041
  2. »Structures Awards«. www.bizjournals.com. Pridobljeno 17. septembra 2020.
  3. 3,0 3,1 »The House Collective's art programme with Swiss artist Katja Loher concludes at The Temple House«. BURO. (v angleščini). Arhivirano iz prvotnega spletišča dne 22. septembra 2020. Pridobljeno 17. septembra 2020.
  4. 4,0 4,1 4,2 »MAXXI Newsletter«. www.maxxi.art. Pridobljeno 17. septembra 2020.
  5. 5,0 5,1 »: Katja Loher's Video World :«. www.784.kunafin.com. Arhivirano iz prvotnega spletišča dne 9. oktobra 2020. Pridobljeno 16. septembra 2020.
  6. 6,0 6,1 »The 3rd China International Installation Art Academic Forum and China International Installation Art Exhibition«. todayartmuseum.com. Pridobljeno 16. septembra 2020.
  7. 7,0 7,1 »2014 2nd China International Installation Art Academic Forum (Shanghai)-and 2014 China International Installation Art Exhibition«. thelongmuseum.org. Arhivirano iz prvotnega spletišča dne 17. septembra 2020. Pridobljeno 16. septembra 2020.
  8. 8,0 8,1 »View«. Figge Art Museum. Arhivirano iz prvotnega spletišča dne 3. aprila 2021. Pridobljeno 17. septembra 2020.
  9. 9,0 9,1 »Katja Loher: Beeplanet » Telfair Museums«. Telfair Museums (v ameriški angleščini). Pridobljeno 16. septembra 2020.
  10. 10,0 10,1 »Small Scales: Lands of Enchantment | Bruce Museum«. brucemuseum.org. Arhivirano iz prvotnega spletišča dne 19. oktobra 2021. Pridobljeno 16. septembra 2020.
  11. 11,0 11,1 »SJMA explores food through contemporaty art this fall« (PDF). sjmusart.org. Pridobljeno 16. septembra 2020.
  12. »New Swissgrid headquarters«. www.swissgrid.ch (v angleščini). Arhivirano iz prvotnega spletišča dne 23. oktobra 2020. Pridobljeno 19. septembra 2020.
  13. »Contemporary Art at Perth Concert Hall and Perth Theatre«. www.horsecross.co.uk (v angleščini). Arhivirano iz prvotnega spletišča dne 11. oktobra 2020. Pridobljeno 9. oktobra 2020.
  14. 14,0 14,1 »NEW/NOW: Katja Loher: How can we cool down the gilded sunbeams?«. NBMAA (v angleščini). Pridobljeno 16. septembra 2020.
  15. »HEAD |«. www.hesge.ch. Pridobljeno 3. oktobra 2020.
  16. »Art«. FHNW (v angleščini). Arhivirano iz prvotnega spletišča dne 21. aprila 2021. Pridobljeno 3. oktobra 2020.
  17. Loher, Katja; Loher, Katja; Loher, Katja; Galerie Andres Thalmann (Zürich) (2010). Katja Loher - sculpting in air: exhibition, 4 November - 4 December (v nemščini). Zürich: Galerie Andres Thalmann. ISBN 978-3-9523571-6-3. OCLC 731487262.
  18. »2009«. www.tizianadicaro.it. Pridobljeno 18. septembra 2020.
  19. »2011 – Braverman« (v ameriški angleščini). Pridobljeno 18. septembra 2020.
  20. Manso, Fernando. »galeriarabieh«. galeriarabieh (v ameriški angleščini). Arhivirano iz prvotnega spletišča dne 11. oktobra 2020. Pridobljeno 18. septembra 2020.
  21. »Other Voices«. c24gallery.com (v angleščini). Pridobljeno 5. oktobra 2020.
  22. »Bang Bang«. c24gallery.com (v angleščini). Pridobljeno 5. oktobra 2020.
  23. »| Vuela Vuela«. c24gallery.com (v angleščini). Pridobljeno 5. oktobra 2020.
  24. »What is the color of scent?«. c24gallery.com (v angleščini). Pridobljeno 5. oktobra 2020.
  25. »KATJA LOHER | Anya Tish Gallery«. www.anyatishgallery.com. Arhivirano iz prvotnega spletišča dne 4. decembra 2020. Pridobljeno 5. oktobra 2020.
  26. »KATJA LOHER | Anya Tish Gallery«. www.anyatishgallery.com. Arhivirano iz prvotnega spletišča dne 27. novembra 2020. Pridobljeno 5. oktobra 2020.
  27. »KATJA LOHER | Anya Tish Gallery«. www.anyatishgallery.com. Arhivirano iz prvotnega spletišča dne 4. decembra 2020. Pridobljeno 5. oktobra 2020.
  28. 28,0 28,1 »Katja Loher: What happens to the swallows that are late for spring?«. Glasstire (v ameriški angleščini). Pridobljeno 23. januarja 2021.
  29. »KL_Will the Moon - Galerie Andres Thalmann«. www.andresthalmann.com. Pridobljeno 5. oktobra 2020.
  30. »Katja Loher - Where do things in dreams go - Galerie Andres Thalmann«. www.andresthalmann.com. Pridobljeno 5. oktobra 2020.
  31. »Katja Loher - Will the doves rise - Galerie Andres Thalmann«. www.andresthalmann.com. Pridobljeno 5. oktobra 2020.
  32. »"Les jeux sont faits" in der Kunsthalle Palazzo«. www.artlog.net (v nemščini). Arhivirano iz prvotnega spletišča dne 19. oktobra 2021. Pridobljeno 5. oktobra 2020.
  33. »MINIVERSUM«. Haus für Kunst Uri (v nemščini). 17. januar 2013. Pridobljeno 5. novembra 2020.
  34. »Dublin Fringe Festival 2006«. issuu.com/dublinfringefestival/docs. Pridobljeno 19. septembra 2020.
  35. »SURGE for the 798 Arts Festival 2007«. theartistnetwork.org. Pridobljeno 19. septembra 2020.
  36. The Prague contemporary art festival. Prague: Vernon Fine Art Int. 2009. ISBN 978-80-904461-0-6. Pridobljeno 19. septembra 2020.
  37. »Online Exclusive: Material Universe«. BAM.org (v angleščini). Arhivirano iz prvotnega spletišča dne 6. decembra 2021. Pridobljeno 19. septembra 2020.
  38. 38,0 38,1 Chandler, Anna. »PULSE Festival: Katja Loher«. Connect Savannah (v angleščini). Pridobljeno 5. januarja 2021.
  39. »Will the doves nestle on the moon? (Art installation)«. www.eda.admin.ch (v nemščini). Pridobljeno 5. oktobra 2020.
  40. »KATJA LOHER«. Nou Le Morne (v ameriški angleščini). Arhivirano iz prvotnega spletišča dne 20. oktobra 2021. Pridobljeno 5. oktobra 2020.
  41. »«tpc creaTVty award 2004» an Katja Loher und Thomas Gerber«. Klein Report (v nemščini). Pridobljeno 31. decembra 2020.
  42. Schaffhausen, Fachstelle f\u00FCr Kulturfragen Kanton. »GewinnerInnen der Atelierstipendien Berlin ab 2004 - Kanton Schaffhausen«. sh.ch (v nemščini). Pridobljeno 31. decembra 2020.
  43. »Weniger Raum, dafür zentral«. Basler Zeitung (v nemščini). ISSN 1420-3006. Pridobljeno 31. decembra 2020.
  44. »Immersive Glass Portals Unveil the Secret Life of Nature«. www.vice.com (v angleščini). Pridobljeno 8. oktobra 2020.
  45. »Beyond Two Dimensions: Add New Media To Your Collection With These Innovative Works«. Artspace (v angleščini). Pridobljeno 8. oktobra 2020.
  46. »View to a Thrill: a bumper summer harvest in store«. South China Morning Post. 16. junij 2019. str. Newspaper - City & Life - Art. Pridobljeno 9. oktobra 2020.
  47. KASE, LORI MILLER. »Toddlers, Even Babies At New Britain Museum: Never Too Early To Start Art Education«. courant.com. Pridobljeno 8. oktobra 2020.
  48. Diciembre 2016, Por: Joaquín Badajoz 14 de. »Katja Loher o la armonía de las esferas«. El Diario NY (v španščini). Pridobljeno 8. oktobra 2020.
  49. »Results for 'au:Katja Loher' [WorldCat.org]«. www.worldcat.org (v angleščini). Pridobljeno 6. oktobra 2020.
  50. »Katja Loher«. www.artlog.net (v nemščini). Arhivirano iz prvotnega spletišča dne 20. oktobra 2021. Pridobljeno 5. oktobra 2020.
  51. »Katja Loher's Interplanetary Orchestration in New York«. Droste Effect Mag. 1. december 2015. Pridobljeno 8. oktobra 2020.
  52. »Katja Loher Expresses The Fragmentation Of Her Beloved Harmonious Cosmos«. Artlyst (v britanski angleščini). Pridobljeno 5. oktobra 2020.
  53. Mohr, Claire Kovacs, Melissa. »'The Gallery Gap' Ep. 7: Earth Day Edition«. www.wvik.org (v angleščini). Pridobljeno 19. septembra 2020.
  54. GalleryLOG (27. februar 2014), Katja Loher at VOLTA NY 2014, pridobljeno 20. septembra 2020
  55. »Vuela Vuela«. c24gallery.com (v angleščini). Pridobljeno 19. septembra 2020.
  56. »Art and architecture«. www.swissgrid.ch (v angleščini). Pridobljeno 5. oktobra 2020.
  57. @NatGeoUK (20. maj 2019). »A city guide to the cooler side of Beijing«. National Geographic (v britanski angleščini). Arhivirano iz prvotnega spletišča dne 5. decembra 2020. Pridobljeno 20. septembra 2020.

Zunanje povezave uredi